5月24日，由中国美术家协会、中国美术馆、中共江苏省委宣传部、江苏省文学艺术界联合会主办，江苏省美术家协会承办的“苏韵新晖 春山可望——江苏中青年优秀美术家作品展”在中国美术馆开幕。

中国文联党组成员、副主席诸迪，江苏省委常委、省委宣传部部长徐缨，全国政协副秘书长、民盟中央副主席吴为山，中国文联原党组成员、副主席杨承志，中国美协主席范迪安，江苏省文联主席姚晓东，中国美术馆党委书记杨雄出席并为展览揭幕。中国美术馆馆长潘义奎，中国美协分党组成员、副秘书长、一级巡视员朱虹子，文旅部艺术司副司长何亚文，江苏省委宣传部副部长徐宁，江苏省文联党组书记、副主席常胜梅，江苏省政府驻京办主任郭乃童，江苏省文联二级巡视员韩军，中国美协副主席、天津市美协主席贾广健，中国美协副主席、江苏省文联副主席、江苏省美协主席陆庆龙，中国美协理论与策展委员会主任尚辉，清华大学美术学院院长吴琼等出席开幕式。吴为山作学术点评，潘义奎、徐宁分别致辞，入展艺术家代表在活动上发言。开幕式由常胜梅主持。

本次展览旨在深入学习贯彻习近平文化思想，聚焦新时代美术人才培养，打造江苏美术人才高地，提升江苏美术全国影响力，推动江苏美术事业高质量发展。近年来，江苏美术事业薪火相传，守正创新，蔚然成势；美术作品格调高迈、气象宏阔，融中国精神与江南雅韵于一体；广大美术家守正创新、风骨自现，笔底气韵与伟大时代同频共振，全省美术事业尽显成气候、有气象、显气韵的整体风貌。

经过全省范围内的层层筛选和优中选优，展览最终汇聚了30位江苏中青年优秀美术家的精品力作，涵盖中国画、油画、版画、水彩（粉）画四大画种，共展出75件（组）、110幅作品。这批作品扎根于江南文脉，彰显江苏文化底蕴，同时紧扣时代主题，集中呈现了江苏中青年美术群体的创作实力、艺术追求和精神风貌。

本次展览多画种并置展出，呈现出江苏美术多元并进、各美其美的生动格局。在中国画部分，参展美术家展现出对自然造化与中国画语言本体的双重自觉。他们或从山水体悟中淬炼意象，实现心物交融的审美转化；或借海浪、滩涂等自然物象探求绘画语言的内在逻辑，完成从再现性描摹到本体性自觉的范式转换；或以日常生灵为切入点，以精微刻画寓含生命关怀，在写实与写意之间拓展观念的维度。

油画部分，参展美术家也展现出深厚的学术功底与鲜明的个人风格。他们或以写实语言介入当代社会议题，或以表现性笔触探索色彩与情感的张力，在具象与抽象之间寻找着属于江苏油画的精神坐标。这些作品既延续了江南油画注重色彩温润感的传统，又融入了当代视觉经验的复杂性，呈现出与北方油画浑厚凝重风格迥异的江南气质。

版画作为江苏美术的传统强项，在本次展览中亦有精彩呈现。依托“水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室”等平台，江苏美术长期致力于水印版画的研究与推广。参展版画家的作品，既承续了江苏水印版画清新雅致、水韵灵动的地域特色，又在题材拓展、技法实验、观念表达等方面进行了积极探索。他们将传统水印技艺与当代图像语言相结合，使这一古老的艺术形式焕发出新的生机。

水彩（粉）画部分同样展现了江苏中青年美术家的深厚积累。水彩画的透明性、流动性和偶然性，与江南湿润多水的自然环境有着天然的亲缘关系。参展艺术家善于利用水与色的交融，捕捉光影的瞬间变化，营造出空灵通透、诗意盎然的视觉意境。他们的作品既有对江南风物的深情描绘，也有对当代都市生活的敏锐观察，在轻盈与厚重、瞬间与永恒之间，建构起独特的审美空间。

参展的30位美术家深植于江苏深厚的文化沃土，坚持以人民为中心的创作导向，在各画种领域深耕不辍。他们的作品既有对传统文脉的虔敬研习，亦有对时代精神的敏锐观照；既见精湛技艺的凝练表达，更蕴思想深度的沉潜挖掘。

开幕当天还举行了学术研讨会，来自美术界的专家学者围绕“新金陵画派的传承与当代创新路径”“美术创作的时代性与江苏辨识度”“新时代江苏美术的定位与使命”“江苏中青年美术人才培养与激励机制建设”“江苏美术领军人才培育路径”“网络时代美术传播与影响力构建”等议题展开了研讨。

作为江苏美术力量面向全国的重要展示，本次展览紧扣人才培育、文脉传承、学术引领、时代担当核心主旨，持续夯实江苏美术人才梯队建设，赓续新金陵画派精神文脉，提升美术创作学术品格，以笔墨绘时代、以匠心颂华章，为繁荣发展社会主义文艺事业贡献更多江苏力量。

展览设于中国美术馆1号、8号、9号展厅，展期至6月3日（周一闭馆）。

供稿：中国艺术报 摄影：高森